Страница 126, ГДЗ по обществознанию за 9 класс к учебнику Медведева

Русские иконописцы и художники прославились на весь мир такими произведениями.

1. Андрей Рублёв — икона «Троица», росписи Успенского собора во Владимире.

2. Феофан Грек — росписи церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде, иконы Благовещенского собора Московского Кремля.

3. И. Шишкин — «Рожь», «Корабельная роща», «Утро в сосновом лесу».

4. В. Васнецов — «Богатыри», «Алёнушка», «Витязь на распутье».

5. А. Васнецов — картины о древней Москве, например «Красная площадь во второй половине XVII века».

6. И. Репин — «Бурлаки на Волге», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Портрет П. Столыпина».

7. В. Серов — «Девочка с персиками», «Девушка, освещённая солнцем».

8. И. Левитан — «Золотая осень», «Март», «Над вечным покоем».

9. М. Врубель — «Демон сидящий», «Царевна-Лебедь».

10. И. Айвазовский — «Девятый вал», «Чесменский бой».

11. Б. Кустодиев — «Масленица», «Купчиха за чаем».

12. К. Петров-Водкин — «Купание красного коня».

13. Н. Рерих — «Заморские гости», картины о Гималаях.

На портретах — композиторы М. Глинка, П. Чайковский и Д. Шостакович.

1. М. Глинка — основоположник русской классической музыки, автор опер «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») и «Руслан и Людмила». Его хор «Славься!» звучит в финале оперы «Жизнь за царя». Мелодия на основе «Патриотической песни» Глинки с 1990 г. была музыкой гимна РСФСР, а затем — Гимна Российской Федерации.

2. П. Чайковский — автор балетов «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица», опер «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», фортепианного цикла «Времена года».

3. Д. Шостакович — автор Седьмой («Ленинградской») симфонии, написанной в годы Великой Отечественной войны; она прозвучала в блокадном Ленинграде. Известны также его «Праздничная увертюра» и «Песня о встречном».

Доклад с презентацией о государственной культурной политике в своём субъекте Российской Федерации готовят по открытым источникам. Сведения можно найти на портале «Культура России», на сайтах регионального органа управления культурой, музеев, театров, библиотек и школ искусств. Полезно расспросить и сотрудников местного музея или библиотеки.

Шаблон презентации к докладу: «Государственная культурная политика в нашем регионе», 7 слайдов (.pptx)

Образец плана презентации:

Слайд 1. Тема и цель доклада: показать, как в нашем регионе реализуется государственная культурная политика.

Слайд 2. Цели политики по Стратегии государственной культурной политики до 2030 года, принятой в 2024 г. Главные из них — сохранение наследия народов России, воспитание гармонично развитой личности, равный доступ граждан к культурным ценностям.

Слайд 3. Государственная программа «Развитие культуры» (с 2014 г.) и национальный проект «Культура» (2019—2024 гг.). С 2025 г. мероприятия в сфере культуры вошли в национальные проекты «Семья», «Молодёжь и дети» и др. Что сделано по ним в регионе: какие музеи, библиотеки, дома культуры, школы искусств построены или отремонтированы.

Слайд 4. Культурное наследие региона: памятники истории и культуры, музеи-заповедники, как их охраняют и реставрируют.

Слайд 5. Учреждения культуры: театры, музеи, библиотеки, клубы и дворцы культуры, художественные и музыкальные школы, колледжи культуры.

Слайд 6. Молодёжь и культура: Пушкинская карта для граждан от 14 до 22 лет, движение «Волонтёры культуры», фестивали и праздники региона, тематические годы.

Слайд 7. Вывод, например: «В нашем регионе государство сохраняет культурное наследие, поддерживает учреждения культуры и вовлекает молодёжь в культурную жизнь».

Презентация о вкладе меценатов в развитие российской культуры может выглядеть так.

Презентация: «Вклад меценатов в развитие российской культуры», 9 слайдов (.pptx)

Слайд 1. Кто такие меценаты. Меценатство — добровольная безвозмездная материальная поддержка деятелей культуры, культурных учреждений, выставок, концертов, художественных постановок.

Слайд 2. Меценаты XIX — начала XX в. Семьи промышленников и купцов открывали музеи и театры, возрождали старинные ремёсла и народные промыслы. Их имения становились культурными центрами, где художники, актёры, писатели создавали знаменитые произведения.

Слайд 3. Третьяковы. П. Третьяков собрал большую коллекцию русской живописи и передал её в дар Москве; сегодня это Государственная Третьяковская галерея. Меценат был удостоен звания почётного гражданина.

Слайд 4. Мамонтовы. В подмосковной усадьбе С. Мамонтова Абрамцево работали В. Васнецов, И. Репин, В. Серов, М. Врубель; здесь В. Серов написал «Девочку с персиками». С. Мамонтов создал частную оперу, на сцене которой пел Ф. Шаляпин.

Слайд 5. Морозовы. С. Морозов поддерживал Московский Художественный театр К. Станиславского и В. Немировича-Данченко, на его средства перестроили здание театра. И. Морозов собрал коллекцию русской и французской живописи.

Слайд 6. Рябушинские. Братья Рябушинские собирали древнерусские иконы, издавали художественный журнал «Золотое руно», поддерживали молодых художников.

Слайд 7. Другие меценаты. С. Щукин собрал коллекцию новой французской живописи, а А. Бахрушин основал в Москве театральный музей.

Слайд 8. Вывод. Благодаря меценатам Россия получила музеи, театры и художественные коллекции, которые открыты и сегодня. Учреждения культуры и сейчас могут привлекать поддержку меценатов.

Система Станиславского — учение о мастерстве актёра, которое создал режиссёр, актёр и педагог К. Станиславский, один из основателей Московского Художественного театра. Главная мысль системы: актёр должен не изображать чувства, а правдиво переживать жизнь своего героя.

Многие принципы этой системы применимы и в обычной жизни.

1. Правда и искренность. Станиславский добивался от актёров подлинных чувств вместо фальшивой игры, а в жизни искренность вызывает доверие людей.

2. «Предлагаемые обстоятельства» и магическое «если бы». Актёр представляет, как поступил бы на месте героя; в жизни умение поставить себя на место другого учит сопереживать и сочувствовать.

3. Сверхзадача. Всё действие роли подчинено главной цели, а в жизни ясная цель помогает доводить дело до конца.

4. Работа над собой. Актёр постоянно тренирует внимание, воображение, память; в жизни такой труд ведёт к самопознанию и саморазвитию.

Эти принципы полезны везде, где человек общается с людьми и стремится к цели: в учёбе, работе, семье.

Произведения великих русских поэтов и писателей признаны культурным достоянием всего человечества, потому что в них отражено важное для любого человека. Они обобщают опыт человечества и понятны людям разных стран и эпох.

1. А. Пушкин и М. Лермонтов в «Евгении Онегине», «Капитанской дочке», «Герое нашего времени», «Мцыри» пишут о чести, любви, свободе и долге. Пушкина называют создателем современного русского литературного языка.

2. А. Блок и С. Есенин в стихах выразили любовь к России, её природе и людям, тревогу за судьбу Родины. Такие чувства понятны читателю любой страны.

3. Ф. Достоевский и Л. Толстой в романах «Преступление и наказание» и «Война и мир» размышляют о добре и зле, совести, смысле жизни, войне и мире. Эти вечные вопросы волнуют людей во все эпохи.

4. Н. Гоголь в «Ревизоре», «Мёртвых душах», «Шинели» и А. Чехов в рассказах и пьесах показали пороки общества и судьбу «маленького человека». Их пьесы ставят театры многих стран.

Книги этих писателей переведены на многие языки и позволяют людям разных народов заглянуть в душу человека, увидеть мир глазами других. Поэтому их наследие бережно хранят: например, работают Музей-усадьба А. Пушкина в Михайловском и Лермонтовский музей-заповедник «Тарханы».