Часть 2 Страница 265, ГДЗ по литературе за 7 класс к учебнику Коровиной, Журавлева

Баллада - это произведение лиро-эпического жанра, зародился он в средние века в Европе. Изначально баллады были хороводными песнями, сопровождались танцами, не имели четкого авторства. В основе баллад лежали сюжеты сказок, песен, мифов, легенд. Баллады носили исторический, фантастический или героический характер, реже - бытовой. Также были очень популярны баллады о мертвецах и потустороннем мире.

В Англии было много баллад, посвященных рыцарям и их подвигам, Робин Гуду, деяниям добрых королей. На Руси в народных балладах были более распространены сказочные и бытовые сюжеты: «Конь и сокол», «Сестра и братья-разбойники», «Ванька-ключник», «Горе».

Примеры литературных авторских баллад:
• В. А. Жуковский «Лесной царь», «Людмила», «Светлана», «Двенадцать спящих дев», «Замок Смальгольм, или Иванов вечер», «Ивиковы журавли», «Светлана», «Людмила», «Суд божий над епископом», «Кубок» и др.
• М. Ю. Лермонтов «Воздушный корабль», «Три пальмы», «Морская царевна», «Пленный рыцарь».
• А. С. Пушкин «Песнь о вещем Олеге», «Утопленник», «Жених», «Гусар» и пр.
• А. А. Фет «Змей», «Лихорадка», «Геро и Леандр», «Ворот», «Тайна», «Видение», «Легенда», «На дворе не слышно вьюги».
• А. К. Толстой «Волки», «Слепой», «Где гнутся над омутом лозы», «Курган», «Князь Ростислав», «Василий Шибанов», «Князь Михайло Репнин», «Ночь перед приступом», «Богатырь», «В колокол, мирно дремавший, с налета тяжелая бомба», «Ходит Спесь, надуваючись», «Ой, каб Волга-матушка да вспять побежала», «У приказных ворот собирался», «Три побоища» и др.

Позднее, в советские годы в жанре баллады писали:
• С. А. Есенин «Баллада о двадцати шести», «Черный человек», «Анна Снегина», «Пугачев», «Мой путь», «Небесный барабанщик», «Пришествие», «Преображение» и др.
• Э. Багрицкий «Баллада о Виттингтоне», «Баллада о нежной даме», «Баллада о дружбе».
• Н. Рыленков «Баллада о портрете» (В. И. Ленина).
• Иосиф Уткин «Баллада о мечах и хлебе», «Баллада о Заслонове и его адъютанте».
• Р. Рождественский «Баллада о зенитчицах», «Баллада о молчании», «Баллада о красках».

Я прочитал(а) стихотворения в прозе И. С. Тургенева, выделив для себя стихотворение «Воробей». Меня очень тронула история о том, как маленького, выпавшего на дорогу птенца бросился защищать от охотничьей собаки взрослый воробей.

Я понимаю его так:

Рассказчик описал это происшествие, потому что с любовью и трепетом относится к миру вокруг. Он увидел нечто неожиданное, поражающее воображение: маленькая птица бросилась отгонять от своего дитя огромную собаку, не побоявшись ее. Казалось, что эта отчаянная попытка защитить могла бы закончиться плохо для обеих птиц, но собака отступила - вот как сильна была атака воробья.
«Весь взъерошенный, искаженный, с отчаянным и жалким писком прыгнул раза два в направлении зубастой раскрытой пасти. Он ринулся спасать, он заслонил собою свое детище... но все его маленькое тело трепетало от ужаса, голосок одичал и охрип, он замирал, он жертвовал собою!»

Автор неслучайно здесь говорит о любви. Каждое живое существо стремится защитить свое потомство, порой даже ценой своей жизни. Возможно, у птиц и животных совсем другие чувства и слово «любовь» здесь звучит в человеческом понимании, но тогда действия маленькой птички поражают еще больше. Ведь точно так же поступил бы и человек - стал бы защищать своих детей, чтобы дать им возможность жить. В этом небольшом происшествии И. С. Тургенев увидел глубинную, вечную тему жизни и смерти, а также тему любви, побеждающий смерть.

«Любовь, думал я, сильнее смерти и страха смерти. Только ею, только любовью держится и движется жизнь».
• Тургенев назвал эти прозаические произведения «стихотворениями», потому что они написаны поэтично, у них есть приметы поэзии:
• небольшой объем
• малая сюжетная зарисовка;
• лирический пафос;
• ритмическая организация текста (ритмическая упорядоченность);
• образность, выразительность речи.

В рассказе М. Зощенко «Нервные люди» в сатирической форме повествуется о том, как из-за ничтожного повода рассорились и подрались люди, живущие в коммунальной квартире*.
[*Коммунальная квартира - тип жилища, в котором у всех граждан/семей есть отдельные комнаты, а кухня, туалет, ванная и прихожая являются местами общего пользования.]

Началась драка из-за мелочи - одна хозяйка взяла у другой ершик для мытья посуды и утвари. Сначала ругались две хозяйки, потом подключился муж «пострадавшей» (той, чей ершик был взят без спроса), потом набежали еще 12 человек.

«Недавно в нашей коммунальной квартире драка произошла. И не то что драка, а целый бой... Дрались, конечно, от чистого сердца. Инвалиду Гаврилову последнюю башку чуть не оттяпали. Главная причина - народ очень уж нервный».

Этот небольшой рассказ показывает: когда люди в целом недовольны своим уровнем жизни, когда им приходится с трудом выживать, они могут выйти из себя из-за мелочи, повод может быть минимальным. Неслучайно один из героев восклицает:

«Я ну ровно слон работаю за тридцать два рубля с копейками в кооперации, улыбаюсь, говорит, покупателям и колбасу им отвешиваю, и из этого, говорит, на трудовые гроши ежики себе покупаю, и нипочем то есть не разрешу постороннему чужому персоналу этими ежиками воспользоваться».

В этих словах видна жалоба на низкую зарплату и плохую жизнь. В итоге люди чрезмерно дорожат приобретенными вещами, они становятся важнее взаимоотношений с людьми: я не дам никому этим пользоваться, сохраню в целости, не дай бог кто-то сломает или испортит вещь. И вроде бы жалко такого «владельца ершика», но все же ссориться из-за небольшого предмета до драки, крови и вызова милиции - это уже слишком.

Зощенко иронично описывает, как быстро ссора разрослась до большого конфликта. Но мне в этом видится и грустный момент, ведь так люди выпускают злость, накопившуюся неудовлетворенность. Судя по тому, что драка превратилась в побоище, в людях много подавленных эмоций, а их жизнь полна злости, тоски и боли.

Удивительно, что так же быстра ссора и заканчивается. Стоило только милиционеру пригрозить, что он будет стрелять, люди успокаиваются, с их глаз будто спадает пелена. Они удивляются тому, что натворили:
«Вот те клюква, с чего ж это мы, уважаемые граждане, разодрались?»

К сожалению, подобные вспышки агрессии свойственны людям. Такое можно наблюдать где угодно - в любой группе людей, где сталкиваются противоположные интересы или есть что делить. Зощенко хотел показать, что никакой спор не стоит решать таким жестким образом, когда все получают физический ущерб, а бедный инвалид валяется с пробитой головой. Именно поэтому автор и приводит эту недоуменную фразу «чего это мы разодрались». Людям стыдно и неловко, они ужасаются тому, что так быстро дошли до звериной злости. В этом и заключается поучительный смысл рассказа: стоит задуматься и остановить конфликт раньше, чем началось кровопролитие. Особая ирония состоит в том, что наказание для провинившихся назначили подобное - их должны были выпороть. В последней фразе рассказа Зощенко говорит:

«А нарсудья тоже нервный такой мужчина попался - прописал ижицу».

[Нарсудья - народный судья; прописать ижицу - выпороть, наказать розгами или ремнем]
Мне понравился рассказ М. Зощенко «Нервные люди», он буднично и насмешливо рассказывает о довольно страшных вещах, призывая людей быть более добрыми друг к другу.

В этом году мы прочитали несколько юмористических произведений:
• М. Е. Салтыков-Щедрин «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Дикий помещик».
• А. П. Чехов «Хамелеон», «Злоумышленник», «Размазня»;
• Г. Горин «Почему повязка на ноге»

Каждое из этих произведений по-своему важно. Однако творчество Салтыкова-Щедрина носило более обличительный характер, содержало критику правящего класса, показывало тяжелую жизнь народа. Сатира Чехова также затрагивала социальные проблемы, а помимо этого погружала во внутренний мир личности. Рассказ Г. Горина, напротив, легкий, юмористический, развлекательный. Он не содержит резкой критики, а предлагает добродушно посмеяться над героем, который очень хочет прослыть человеком с чувством юмора.

Я перечитывал(а) рассказ «Размазня», потому что мне он показался очень актуальным. И сейчас можно встретить людей, которые не ценят свой труд, соглашаются на плохие условия и произвол со стороны вышестоящих особ. Не стоит быть размазней и терпеть плохое обращение, надо отращивать «когти и зубы», бороться за себя.

Мне было интересно узнать, как художники-иллюстраторы видят тех или иных героев. Я всегда обращаю внимание на картины и рисунки, которые сопровождают текст в учебнике.

Больше всего меня заинтересовали:
• рисунки Б. Дехтерева к повести А. М. Горького «Детство»;
• работы Д. Бурлюка и Н. Долгорукова к стихотворению В. Маяковского «Необычайное приключение, бывшее с Владимиром Маяковским летом на даче»;
• иллюстрация В. Конопкина к рассказу А. Платонова «В прекрасном и яростном мире»;
• рисунок И. Пчелко к рассказу Е. Носова «Кукла».

Рисунки к повести «Детство» изображают самых близких и важных людей для главного героя - бабушку и дедушку. На одной картинке мы видим, как дед обучает внука читать (или же просто читает ему). Оба сидят на кровати, а бабушка стоит рядом и слушает. От всей картинки веет уютом, домашним теплом. Художник сумел изобразить семейный дух, настоящую близость между всеми. Причем в книге дедушка скорее пугающий персонаж: он был очень суровым, бил детей, Алеша его не любил. А вот бабушка, наоборот, была любящей, мягкой и доброй. На картинке этого не видно, запечатлен редкий момент, когда дед в хорошем расположении духа.

На второй иллюстрации бабушка помогает вывести из пожара напуганного коня - это очень яркий эпизод в повести. Здесь художнику удалось изобразить страх животного и поразительно мудрое поведение бабушки, которая смогла многих спасти и уменьшить возможный ущерб от пожара.

• На иллюстрациях к стихотворению Владимира Маяковского другой тип рисовки - он более плакатный, не в реалистичной манере, потому что и тема стиха фантастическая (разговор поэта с солнцем). Нравится, что на одной иллюстрации нарисован непосредственно Маяковский, видно портретное сходство. На которой картинке изображение поэта обобщенное, в виде темного силуэта, зато очень интересно нарисовано солнце - огромное, живое, с эмоциями на лице.
• Иллюстрация к рассказу «В прекрасном и яростном мире» вызывает у меня грусть. На рисунке изображены машинист Александр Мальцев и его помощник, Костя, рассказчик истории. Вроде бы это просто два человека за работой, они ведут поезд, но сразу вспоминаешь контекст рассказа: в какой-то момент Мальцев ослеп и лишь спустя долгое время смог вернуться к любимой работе. Это очень глубокое произведение, поэтому рисунок вызывает много эмоций.
• В работе художника В. Пчелко к рассказу «Кукла» хорошо передана грусть персонажа, Акимыча, который нашел брошенную истерзанную куклу. Герой, переживший войну и насмотревшийся на погибших людей, видит в этом гораздо большее - уничтожение того, что похоже на человека, потерю человечности и доброты.

Думаю, задачи, стоящие перед художниками-иллюстраторами, очень интересны. Им обязательно надо читать текст произведений, чтобы прочувствовать то, что хотел донести писатель.

• Также мне удалось посмотреть некоторые экранизации по произведениям изучаемых авторов. Например, фильмы по произведениям А. П. Чехова - «Человек в футляре», «Дама с собачкой», «Мой ласковый и нежный зверь» (по повести «Драма на охоте»).

Достаточно удобно, что все справочные материалы собраны в конце учебника, в одном месте. Если надо быстро что-то вспомнить и найти информацию - сразу знаешь, где это расположено. Мне не раз приходилось пользоваться этим разделом при ответах на вопросы, когда хотелось кратко и структурно выстроить в голове, что мы проходили. Не думаю, что есть необходимость менять расположение справочных материалов. Сноски внизу страниц тоже уместны - неудобно было бы все время искать раздел с ними в конце, это отвлекает от чтения.

Слова Паустовского о писательстве в повести «Золотая роза» мне очень откликаются. Он сказал: «Писателем может быть только тот, у кого есть что сказать людям нового, значительного и интересного, тот человек, который видит многое, чего остальные не замечают». Соглашусь с этим мнением, надо выбирать достойные цели для писательства, обращать внимание людей на важные вещи, проблемы или красоту этого мира.

Поэты часто обращаются к описанию природы, чтобы подчеркнуть что-то важное в жизни людей, показать связь человека с миром. Мне очень запомнились стихи русских поэтов о природе, в которых я увидел(а) много нового для себя. Например, меня поразили своим описанием природы стихи А. Т. Твардовского «Снега потемнеют синие», Н. Рубцова «Тихая моя родина», Н. Заболоцкого «Я воспитан природой суровой». Эти картины природы связаны у поэтов с внутренними переживаниями и ощущением тесных уз с родиной - от этого природа воспринимается по-особенному.

К. Г. Паустовский писал в повести «Золотая роза»: «Впервые я убедился в том, что главное для писателя - это с наибольшей полнотой и щедростью выразить себя в любой вещи, даже в таком маленьком рассказе, и тем самым выразить свое время и свой народ».

Могу согласиться с высказыванием Паустовского. По-настоящему большими писателями стали те люди, которые стремились через личное восприятие рассказать об эпохе, в которой живут, о проблемах народа, о событиях, которые переживает страна, а то и весь мир. Такими, например, являются писатели, писавшие о войне (Второй мировой и Великой Отечественной). Даже в небольших стихах поэтам удалось показать и трагедию отдельного человека, и его семьи, и народа в целом. Например, в стихотворении Булата Окуджавы «По Смоленской дороге», которая впоследствии стала песней, появляется этот масштабный контекст. Не один солдат идет по дорогам войны, а много, да и вся страна идет по ним. В стихотворении звучит боль всего народа, прощание солдата заставляет почувствовать горечь утрат и осознать жертву солдат.

Да, мне помогли материалы разделов «В лаборатории писателя» и «Из воспоминаний о писателе». Они дополняют представление о писателях, помогают понять, что это были за люди. Меня больше всего заинтересовала личность А. М. Горького, потому что он пережил уникальный опыт и прошел путь с самых низов до писателя, которого знали в стране и во всем мире.

Меня заинтересовали не общеизвестные факты о писателе, а то, что обычно меньше освещается:

• Писатель считается основателем направления «соцреализм». Он был самым издаваемым автором, имел большой успех при жизни, его произведения высоко ценили иностранные писатели, книги издавали в СССР и за рубежом.
• А. М. Горький неоднозначно принял революцию и новый режим большевизма. Ленин критиковал Горького, а тот, в свою очередь, не принимал идеи вождя пролетариата. Из-за этого писателю пришлось уехать из страны.
• Горький прожил в европейской эмиграции 18 лет, в Италии - 15 лет, однако так и не выучил но одного иностранного языка. Когда-то Горький был безумно популярен в Италии, сейчас до сих пор в стране множество мест названо его именем.
• А. М. Горький был пироманом - любил смотреть на то, как горит огонь. Возможно, это связано с его детством: будучи ребенком, он пережил пожар в доме и был очень впечатлен зрелищем. У Горького был массивный письменный стол, на нем всегда была большая пепельница, в ней он часто сжигал бумагу и наблюдал за горением.
• Горький владел навыками скорочтения, в целом читал очень много, однако это не помогло ему грамотнее писать. Долгое время корректурой и редактурой его текстов занималась супруга.
• В какой-то момент Горький стал любимейшим писателем И. В. Сталина, и для него создавали отдельную действительность: печатали один экземпляр газеты с другими новостями, не показывали реальную картину событий на предприятиях, где бывал писатель и т.д.
• А. М. Горький мог работать по 14-16 часов в день, написал множество книг, основал издательства «Знание», «Парус» и «Всемирная литература». Полное собрание сочинений составило бы 60 томов, включая письма и дневники. До сих пор не все наследие Горького издано.