Часть 1 Страница 15, ГДЗ по литературе за 7 класс к учебнику Коровиной, Журавлева

Исполнение былин часто сопровождалось игрой на гуслях, а сами былины пропевались. В те времена не декламировали стихи, сказительство и пение были приближены друг к другу. Гусли наилучшим образом подходили для музыкального сопровождения, так как давали красивый струнный звук, который не заглушал голос сказителя, а создавал фон.

Первые записи былин появились в XVII (17) веке, хотя известны они были на Руси с XI (11) века. И уже тогда, тысячу лет назад, не могли достоверно установить, с какого периода былины зародились. Наверняка намного раньше, чем о них впервые упоминали источники.
В XIX (19 веке) собирательством и записыванием былин занимались такие исследователи фольклора, как П. Киреевский, П. Рыбников, А. Гильфердинг, Ф. Буслаев, О. Миллер, А. Веселовский, В. Аникин и др.
• Первые публикации текстов былин появились в XVIII (18) веке. Они принадлежали писателям и собирателям фольклора М. Чулкову, И. Дмитриеву, Н. Новикову. В 1804 году вышла публикация Кирши Данилова «Древние российские стихотворения». Книга вызвала огромный интерес читателей.

Наиболее известные исполнители былин - династия Рябининых; Щеголенок Василий Петрович; Касьянов Иван Аникеевич; Кигачев Никифор Васильевич; Кирша Данилов; Конашков Федор Андреевич; Коргуев Матвей Михайлович; Кривополенова Мария Дмитриевна; Крюкова Аграфена Матвеевна; Крюкова Марфа Семеновна и др.

• В династии Рябининых известны: Трофим Григорьевич Рябинин, его сын - Иван Трофимович Рябинин. У того был пасынок с тем же именем, Иван Герасимович Рябинин-Андреев. А после мастерство было передано им уже своему сыну, Петру Ивановичу Рябинину-Андрееву. Так четыре поколения сказителей радовали русский народ.

• Великие русские писатели охотно откликнулись на призыв П. Киреевского собирать фольклорные предания и сказания. Этим занимались А. С. Пушкин, Н. А. Некрасов, Н. В. Гоголь, А. В. Кольцов, В. И. Даль, Л. Н. Толстой. Известно, что сказитель В. П. Щеголенок провел несколько месяцев в поместье Толстого, а течение которых писатель успел записать массу новых сюжетов былин.

* Многие русские художники иллюстрировали предания, былины и сказания:
• Михаил Врубель (1856-1910)
• Виктор Васнецов (1848-1926)
• Елена Поленова (1850-1898)
• Иван Билибин (1876-1942)

• 1876 - 1942 год - годы жизни (прожил 65 лет).
• Родился в Петербургской губернии (Тарховка, близ Сестрорецка). Отец - военно-морской врач.
• 1888 - 1896 годы - обучение в классической гимназии Санкт-Петербурга.
• 1895 - 1898 годы - параллельное обучение рисованию в Обществе поощрения художеств. Также в 1898 году учился лично у Антона Ашбе и Ильи Репина. Становится активным участником сообщества Мир искусства» (1898 - 1927) .
• 1896 - 1900 годы - окончил юридический факультет в Санкт-Петербургском университете.
• 1899 год - в деревне Егна Тверской губернии создает первую серию иллюстраций к «Сказке о Иван-царевиче, Жар-птице и о Сером волке». Именно там проявился впервые его собственный, «билибинский стиль».
• 1900 - 1904 годы - обучение в Высшем художественном училище Академии художеств. Снова его наставником был И. Репин.
• 1902 год - женитьба на художнице Марии Чемберс, которая позднее родила Билибину сыновей Александра и Ивана.
• 1902 - 1904 годы - изучает деревянную архитектуру по поручению Музея Александра III. Посещает Вологодскую, Олонецкую, Архангельскую губернии. В те же годы выходят его первые иллюстрации к русским народным сказкам.
• 1905 - 1910 годы - талант Ивана раскрывается в иллюстрациях к сказкам и былинам. Также он работает над оформлением театральных афиш и постановок. Созданы иллюстрации к «Сказке о царе Салтане», «Сказке о золотом петушке», былине «Вольга», к сказкам Рославлева. Оформлена театральная постановка оперы «Золотой Петушок».
• 1905 - 1907 годы - художник много времени посвящает революционным карикатурам и плакатам.
• 1907 - 1917 годы - активно преподает графическое искусство в ОПХ. В 1911 расстается с женой.
• 1912 год - женитьба на ученице Рене О'Коннель. Покупка участка земли у Черного моря (побережье Батилиман, близ Севастополя). Там, на даче с мастерской, художник старается проводить все лето - его вдохновляет это место. Много работает над рисунками.
• 1915 год - Билибин участвует в основании Общества возрождения художественной Руси. Создает рисунок двуглавого орла - он становится временным символом Российской республики.
• 1917 - 1919 годы - Билибин после революции почти все время живет в Батилимане. Он не смог принять революцию, сочувствовал России.
• 1920 год - эмиграция с отступающими белыми войсками. Гражданская жена отказалась ехать с ним. Иван Билибин живет в Каире (Египет), хотя попал туда против воли. Изучает египетское, мусульманское, коптское искусство. В Египте Иван открыл мастерскую и вскоре стал состоятельным художником - ему часто заказывали картины и росписи.
• 1923 - 1925 годы - снова женитьба на художнице Александре Щекатихиной-Потоцкой, тоже бывшей ученице. Путешествие по Сирии и Палестине, переезд в Париж.
• 1930-е годы - Билибин постоянно сотрудничает с театрами и создает декорации и костюмы для русских опер и балетов, которые ставят по всему миру.
Создано оформление для балета Стравинского «Жар-птица»; опер «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане» и «Сказание о невидимом граде Китеже» Н. А. Римского-Корсакова. Билибин хоть и жил за границей, но никак не мог забыть о родине и очень хотел вернуться.
• 1936 - 1941 годы - возвращение на родину, в Ленинград. Преподавание во Всероссийской Академии художеств. Билибин много работает как иллюстратор и театральный художник-оформитель. Не успел дождаться своей первой персональной выставки в сентябре 1941 года, так как с июня уже шла война.
• 1942 год - смерть в блокадном Ленинграде, откуда Билибин не захотел эвакуироваться. Художник был похоронен в братской могиле художников и профессоров Академии художеств.
• «Билибинский стиль» уникален. В нем сочетается высочайшее мастерство академического рисунка и строгость графического изображения. Оформление декоративным орнаментом, огромная детализация, множество мелких линий, которые были проведены тончайшей кистью, похожей на иглу, акварельная «заливка» - вот характерные отличительные черты его иллюстраций. Сам Билибин утверждал, что настоящий график должен делать не больше пяти квадратных сантиметров в день - тогда это будет качественная работа. А друзья в шутку называли его «Иван - железная рука» - за то, что он мог провести столько сложных мелких линий и ни разу не ошибиться. Техника Билибина позже была использована многими художниками.