Параграф 18, ГДЗ по истории России за 7 класс к учебнику Мединского

С мнением историков о наивысшем расцвете русской средневековой культуры в XVI в. можно согласиться. Середина и вторая половина столетия отмечены выдающимися достижениями. Памятником мирового значения стал собор Покрова Богородицы на Красной площади в Москве. Это вершина нового шатрового стиля. Крупномасштабное строительство шло во многих русских городах. Там обновлялись фортификационные сооружения: Китай-город и Белый город в Москве, стены Смоленска, кремли Казани и Астрахани. Переживали расцвет русское ремесло, прикладное искусство и иконопись. Сама культура обогащалась и европейским опытом, и достижениями народов, вошедших в состав России.

Русская культура XVI в. складывалась под влиянием создания единого Российского государства и успехов его внутренней и внешней политики. Её питали древнерусская культура и постоянные контакты со странами Европы, а также достижения народов, вошедших в XVI в. в состав России. Влияние западноевропейских мастеров и инженеров было особенно заметно в храмовой архитектуре и в крепостях. А в изобразительном искусстве и музыке по-прежнему господствовали русские средневековые традиции. Во всей культуре — в искусстве, литературе, общественно-политической мысли и летописании — царило религиозное мировоззрение.

Русская православная церковь питала всю культуру XVI в. Православие было основой духовной и повседневной жизни всех сословий, и религиозное мировоззрение царило в искусстве, литературе, общественно-политической мысли и летописании. Основными жанрами живописи оставались иконопись и храмовая настенная роспись. С торжеством иосифлян, которые хотели подчинить иконопись единообразному уставу, и с утверждением теории «Москва — Третий Рим» усилился символизм образов. В первой половине XVI в. особенно напряжёнными были религиозно-церковные споры и искания.

На картине А. Васнецова «Москва при Иване Грозном. Красная площадь» показано строительство собора Покрова Пресвятой Богородицы что на Рву — храма Василия Блаженного. Слева на возвышении виден огромный многоглавый храм в деревянных лесах. Высокий центральный шатёр и столпообразные приделы вокруг него ещё не достроены. Этот собор возведён в шатровом стиле; его строили в 1555—1561 гг. на Красной площади в честь взятия русскими войсками Казани.

Шатровый стиль утвердился в русской архитектуре. Одним из его основных элементов стал шатёр — покрытие в форме высокой четырёхгранной или многогранной пирамиды. В русском деревянном и каменном зодчестве такое покрытие было распространено в XVI—XVII вв. Возник этот стиль в начале XVI в. Историк И. Е. Забелин связывал его с русским деревянным зодчеством. Другие исследователи считали его российским переосмыслением западной готики. Величайший памятник шатрового стиля — Покровский собор. Восемь разновеликих столпообразных храмов окружают в нём центральную церковь с высоким шатром. Снаружи стены украшены декоративными рельефами из кирпича.

Москва в XVI в. укреплялась несколькими линиями каменных стен. Мощнейшей крепостью был Московский Кремль. В регентство Елены Глинской в Москве построили ещё одну кирпичную крепость — Китай-город. В конце XVI в., в царствование Фёдора Ивановича, Борис Годунов приказал возвести третью каменную линию укреплений — Белый город. Он шёл на месте современного Бульварного кольца. Строительством руководил «государев мастер» Фёдор Конь.

Крепостям в других городах России придавалось большое значение: они защищали рубежи страны и вновь присоединённые земли. Для укрепления западного рубежа Фёдор Конь построил каменные стены Смоленска (1596—1602). Стены тянулись примерно на 6 км, и в них было 38 башен. Смоленск стал неодолимой преградой на пути к Москве. Неприступной крепостью стал Псковский кремль (Кром). Его не раз осаждали, но ни разу не взяли штурмом. Каменные крепости были также в Изборске, Ивангороде, Великом Новгороде, Нижнем Новгороде, Туле, Коломне и Можайске. После включения Поволжья в состав России свои кремли по царскому указу появились в Казани и Астрахани. В большинстве же городов стояли деревянные крепости — они ещё не потеряли военного значения.

Икона «Церковь воинствующая (Благословенно воинство Небесного Царя)» написана в середине XVI в. и посвящена взятию Казани. В правой части в тёмно-красном круге виден город с высокими башнями и стенами. От него тремя длинными ярусами движется огромное войско. Это всадники в шлемах с копьями, луками и красными стягами. За ними плотными шеренгами идут пешие воины со щитами, а над рядами летят ангелы. По мнению некоторых исследователей, войско идёт во главе с царём Иваном IV. Рядом с ним изображены князь Владимир Святой с сыновьями Борисом и Глебом, Владимир Мономах, князья Александр Невский и Дмитрий Донской. Здесь же другие великие князья, воины и русские святые. Слева навстречу войску открывается небесный город: тёмная гора в широком красном сиянии и золотые врата. У врат воинов ждёт Богоматерь с Младенцем. Эта икона-картина хорошо показывает перемены в живописи XVI в. — усиленный символизм образов и подчёркнутую декоративность.

Русская живопись XVI в. развивалась в традициях древнерусского искусства, её основными жанрами оставались иконопись и храмовая настенная роспись. С наступлением эпохи Ивана Грозного начался отход от иконописных традиций XV в. Усилился символизм образов, выросло техническое мастерство, появилась подчёркнутая декоративность. Эти перемены были вызваны утверждением теории «Москва — Третий Рим» и торжеством иосифлян, которые хотели подчинить иконопись единообразному уставу. Перемены произошли не сразу: между уходящей и новой эпохой был переходный период, и произведения XVI в. сочетают в себе черты прошлого и будущего.

Пелена «Успение Богоматери» выполнена в технике лицевого шитья: её вышили золотными и цветными нитями. В среднем поле показано Успение, то есть кончина Богоматери. В центре на высоком одре лежит Богоматерь в тёмно-красных одеждах. За одром во весь рост стоит Христос с золотым нимбом. В руках он держит спелёнатого младенца — душу Богоматери. По обе стороны одра тесной толпой стоят апостолы и святители, склонившиеся к умершей. Сверху к центру двумя рядами слетаются ангелы. Широкую тёмно-красную кайму заполняют круглые медальоны с изображениями святых в золотых нимбах. Этот же сюжет — «Успение Божией Матери» — назван в параграфе среди самых знаменитых росписей Успенского собора в Свияжске.

В прикладном искусстве русские мастера XVI в. достигли больших успехов. Лучше всего об этом говорят вещи из Оружейной палаты Московского Кремля: драгоценное оружие, различные ювелирные украшения, символы царской власти. Развивались ювелирное дело и изготовление церковной утвари — блюд, кадил, потиров, золотых окладов напрестольного Евангелия. Мастера владели чеканкой, тиснением, литьём, гравировкой, цветными эмалями и чернением. Работали они с золотом, серебром, драгоценными камнями и жемчугом. Отдельным видом было лицевое шитьё — им выполнена пелена «Успение Богоматери».

План-конспект темы «Развитие культуры в XVI в.» удобно строить по пяти пунктам параграфа.

1. Особенности культурного развития. Влияние создания единого Российского государства и успехов его политики. Опора на древнерусскую культуру. Контакты со странами Европы. Достижения народов, вошедших в состав России. Господство религиозного мировоззрения.

2. Архитектура. Приказ каменных дел и Городовой приказ. Новый общерусский стиль. Шатровый стиль и спор о его происхождении (И. Е. Забелин). Покровский собор 1555—1561 гг. и зодчий Барма Постник.

3. Строительство крепостей. Московский Кремль, Китай-город, Белый город. Фёдор Конь и стены Смоленска 1596—1602 гг. Псковский кремль, Изборск, Ивангород, Тула, Коломна. Кремли Казани и Астрахани. Стены монастырей.

4. Живопись. Иконопись и храмовая настенная роспись. Теория «Москва — Третий Рим» и иосифляне. Символизм и декоративность. Икона «Церковь воинствующая». Роспись Успенского собора в Свияжске.

5. Прикладное искусство. Оружейная палата. Блюдо 1561 г., кадило и потир 1598 г., оклады Евангелия. Чеканка, тиснение, литьё, гравировка, эмали, чернение. Лицевое шитьё.

Для рассказа хорошо подходит Смоленская крепостная стена — работа «государева мастера» Фёдора Коня. Её возвели в 1596—1602 гг., чтобы укрепить западный рубеж страны. Строили спешно: в 1603 г. истекало 12-летнее перемирие с Речью Посполитой. Ради неё каменное строительство пришлось остановить фактически во всей стране. Стена протяжённостью около 6 км имела 38 башен, которые обеспечивали плотный перекрёстный огонь. Стена стояла на прочном фундаменте и имела несколько рядов бойниц, а против подкопов в ней устроили «слухи». Укрепления возводились с учётом новаций в военном деле, и всё это превратило Смоленск в неодолимую преграду на пути к Москве. Постройки Фёдора Коня отличались продуманностью конструкций и большим архитектурным мастерством, а в 1991 г. в Смоленске ему поставили памятник работы скульптора О. Комова.

Искусство Российского государства и искусство Западной Европы шли в XVI в. разными путями, но точки соприкосновения у них были.

1. Сходство. И там и здесь искусство служило государству и церкви. Росло техническое мастерство художников и зодчих, велось большое каменное строительство храмов и крепостей. Российское государство прямо пользовалось европейским опытом. Новый общерусский стиль сочетал традиции владимирского зодчества и достижения европейской, особенно итальянской, архитектуры. Влияние западных мастеров и инженеров было заметно в храмовой архитектуре и в фортификационных сооружениях.

2. Различия. В Западной Европе шло Возрождение. Художники обращались к наследию античности и к человеку. Рядом с церковными сюжетами появились портрет и светская живопись, а имена мастеров были широко известны. В России царило религиозное мировоззрение, православие оставалось основой жизни всех сословий. Главными жанрами живописи были иконопись и храмовая настенная роспись, а иосифляне стремились подчинить иконопись единообразному уставу. Поэтому изобразительное искусство и музыка испытывали гораздо меньшее воздействие Западной Европы и держались русских средневековых традиций.

Роспись Успенского собора в Свияжске действительно заслуживает сравнения с фресками Дионисия. Этот собор — признанный шедевр русского зодчества XVI в. и один из немногих храмов, где сохранилась настенная живопись эпохи Бориса Годунова. На иллюстрации видно, что фрески сплошь покрывают своды и подпружные арки. В куполе — знаменитая композиция «Отечество»: вокруг светлого круглого сияния лучами расходятся фигуры ангелов. На голубых сводах — красные крылатые серафимы, в углах — символы евангелистов. В алтаре находится «Успение Божией Матери». Дионисий — знаменитый русский иконописец рубежа XV—XVI вв. Его фрески в Ферапонтовом монастыре считаются вершиной древнерусской живописи, поэтому сравнение с ними — высокая похвала. Свияжские росписи её заслуживают. Мало где роспись XVI в. уцелела так полно. Свияжские фрески выполнены с большим мастерством и радуют светлым колоритом — голубым, охристо-золотым и красным.

Сообщение о легендах и мифах храма Василия Блаженного лучше строить вокруг самой известной из них — рассказа об ослеплении зодчего.

1. Начать с самого собора. Он построен в 1555—1561 гг. на Красной площади в честь взятия русскими войсками Казани. Его создателем был русский зодчий Барма Постник. По мнению ряда учёных, собор строили два мастера — Барма и Постник.

2. Затем разобрать легенду: будто царь восхитился собором и приказал выколоть Барме Постнику глаза. Так он будто бы хотел, чтобы зодчий нигде не смог воздвигнуть подобного храма. Надо показать, что подтверждений у этой легенды нет. Хорошо известно, что после собора Василия Блаженного Барма Постник построил ещё ряд церквей.

3. Закончить рассказом о том, каким собор был на самом деле и почему вокруг него рождались выдумки. Это восемь разновеликих столпов вокруг центрального шатра, скромная внутренняя отделка, побелённые и раскрашенные под кирпич стены, отсутствие отопления. А в XVII в. собор снаружи расписали разноцветными красками, и он принял свой современный вид.

Виртуальную экскурсию по Оружейной палате удобно вести по трём остановкам.

1. Вступление. Оружейная палата возникла в Москве в конце XV — начале XVI столетия на основе великокняжеской сокровищницы. Сегодня в ней хранятся драгоценное оружие, различные ювелирные украшения и символы царской власти.

2. Экспонаты XVI в. Золотое блюдо 1561 г. с крупной «вихревой» чеканкой и надписью вязью по бортику. Кадило 1598 г. в виде маленького одноглавого храма с главкой и крестом. Потир 1598 г. — священная чаша для литургии, покрытая ажурным узором и самоцветами. Золотой оклад напрестольного Евангелия XVI в. с медальонами евангелистов.

3. Рассказ о мастерстве. Показать техники чеканки, тиснения, литья, гравировки, цветных эмалей и чернения. Объяснить, почему для святынь брали золото, серебро, драгоценные камни и жемчуг: так подчёркивали их значимость. Закончить выводом — в XVI в. русские мастера достигли больших успехов в прикладном искусстве.

XVI в. действительно стал временем наивысшего расцвета русской средневековой культуры.

1. Архитектура дала памятники мирового значения. В начале века возник шатровый стиль, а его вершиной стал Покровский собор. Собор построили в 1555—1561 гг. в честь взятия Казани.

2. Небывалый размах получило крепостное строительство. Фёдор Конь возвёл Белый город в Москве и Смоленскую стену длиной около 6 км. После включения Поволжья свои кремли появились в Казани и Астрахани.

3. Расцвели живопись и прикладное искусство. Икона «Церковь воинствующая» и роспись Успенского собора в Свияжске говорят о выросшем мастерстве иконописцев. Сокровища же Оружейной палаты рассказывают о работе ювелиров и мастеров лицевого шитья.